Dejo aquí el diagrama en PDF, junto al texto descriptivo dentro del propio post.

El diagrama propuesto hace referencia a lo que creo que son personas y objetos que participan dentro del mundo del arte de una obra. El artista no es una figura indispensable sociológicamente, sino un actor más, encargado de la confección y de una parte de la comunicación. Ni de él ni de la obra dependen enteramente su aprecio o aceptación por el público ni de su trascendencia en la historia, por ejemplo. En cuanto a la posibilidad de una obra de arte cuyo único mundo del arte sea su artista correspondiente entra dentro de una paradoja por contradicciones acerca de qué es una obra de arte, empezando por que “arte” es un concepto cultural –creado–, por lo que ya no es solo el artista quien forma parte de ese mundo. 

Teniendo en cuenta las reflexiones de Becker en el capítulo propuesto, el mundo del arte es todo aquello que tiene que ver dentro del resultado final sociológico que está relacionado con una obra: cada uno de los factores que influyen en ella, tal y como son la educación del público, el financiamiento o cualquier factor que permita o prohiba la creación o difusión de la obra; incluso los distribuidores del material o los receptores de la interpretación de una obra por parte de una persona. Todo es relevante para que algo en concreto esté dentro de una cultura o sociedad siendo conocido como arte. 

He dividido el diagrama en diferentes categorizaciones que tienen que ver con mi percepción de lo que influye dentro de cada uno de estos mundos basándome en ninguna obra concreta, tan solo en una idea general sobre las mismas. Por supuesto, en cada obra existen diferentes condiciones, por lo que habría más o menos actantes (semovientes o no semovientes) a la hora de realizar un diagrama para una obra concreta. Las categorizaciones son las siguientes:

– Amarillo: obra de arte y artista/s.

– Azul cian: red de difusión de la obra en el presente del/x/s artista/s, de ser presentada en un lugar expositivo.

– Rojo: público directo.

– Turquesa: asistentxs, ayudantxs y financiadorxs.

– Gris: asociaciones relacionadas.

– Azul ultramar: personas u objetos que influyen directa o indirectamente en la obra según la voluntad del/x/s artista/s.

– Verde: materiales y creación de los mismos.

– Naranja: referentes.

– Rosa: encargadxs de educación.

– Violeta: red de difusión de la obra en el futuro del/x/s artista/s, de ser presentada en la educación/historia.

Sería necesario añadir la frase “… y todos los espacios necesarios para realizar las actividades de las personas y objetos mencionados”. No por ello considero que los espacios sean menos importantes que las personas: no los especifico porque no soy capaz de imaginar y plasmar en un diagrama textual en dos dimensiones la semejante cantidad de espacios que intervienen en una sola obra de arte teniendo en cuenta la semejante envergadura de un solo mundo del arte solo teniendo en cuenta el número de personas, grupos y objetos que intervienen en él.

Referencias:

Becker, H. [Howard]. (2008). Mundos del arte y actividad colectiva. En Los mundos del arte. Sociología del trabajo artístico (p. 17-59). Universidad Nacional de Quilmes. ISBN 9789875581470